Visar inlägg från "massor/stockholm-design-week-2018"

Stockholm Furniture Fair 2018 – ett svep över det hela

Sådär ja, dags att knyta ihop säcken efter att ha spenderat en hel vecka i Stockholm under Stockholm Design Week 2018, ja för visst har det svängt mer åt just Design Week än Furniture Fair de senaste åren?
Om vi går ca 10 år tillbaka i tiden så var det i stort sett bara själva mässan som gällde, och nu 2018 är det nästan precis som i Milano och Paris med en hel massa spännande pressvisningar, event och utställningar som äger rum både dags- och kvällstid inne i stan.
Ja, det tenderar nästan att bli på det viset att man inte hinner ut till mässan för att man inte vill missa något inne i stan, och på mässan sker det….inte så himla mycket, om du frågar mig…
Det mesta i nyhetsväg har man redan blivit bombarderad med via mail sen 1 januari, de danska designföretagens nyheter spanade jag in redan på IMM Cologne, trendutställningen var näst intill obefintlig, GreenHouse hade hamnat i skamvrån inne i C-Hallen och Designbaren som brukar vara en trevlig plats att besöka under mässan hade förpassats in i Victoria hallen dit man famlade in i mörker, kan man säga.
En mycket påkostad och fin lounge restaurang signerad Luca Nichetto där dessutom alla de intressanta gästföreläsningarna hölls, men varför hade man helt glömt bort ljussättningen?
Det var lika mörkt som under de lugna låtarna på tonårs-discot och man höll på att somna därinne.
Och av samma skäl blev det inga bilder från Designbaren denna gången, trist eftersom jag velat visa våra Ethimo-möbler som var på plats där inne.

Så med det sagt så är det ju nästan inte lönt att påpeka att det bästa från veckan har jag nog redan visat, utställningen DUX Spaces kurerad av Lotta Agaton, Layered Eclectic på Stockholms Auktionsverk och utställningen A Quiet Reflection kurerad av Hanna Nova Beatrice och stylad av AnnaLeena Leino Karlsson.
Och här kan vi se ännu ett tecken i tiden, för även om de fortfarande må vimla av medelålders män i mässgångarna, så är det INTE de som sätter tonen för den framtida svenska inredningsbranschen.
Nej, det är kvinnliga företagare, designers och stylister som är tongivande och visar vägen för det som komma skall.
Jag skrev ju något i stil med “färgstarka, drivna och inspirerande kvinnor som visar vägen” redan efter visningen hos Layered och Stockholms Auktionsverk, och så är det, och på väldigt bred front just nu!

Nyss nämnda DUX har ju Charlotte Ljung som ledare (tillsammans med sina bröder) och gör det med bravur (eloge även till deras designchef Anna Back Jansson) , Hanna Nova Beatrice är chefredaktör för det bäst gående inredningsmagasinet just nu, Layered drivs av Malin Glemme och Stockholms Auktionsverk ägs av karismatiska Mette Rode Sundström (+ man)
Tongivande under veckan har även Bolon varit med systrarna Annica och Marie vid rodret, det har både synts och hört en hel del om dem under veckan, likaså IRE som numera har Emma Olbers som kreativ ledare och vars nya fåtölj Agnes designad av Andreas Engesvik tog hem priset för Årets Möbel 2018 på mässan, Lisa Hilland vars lampa ELD nominerades till Bästa Produkt, Carina Seth Andersson som gjort bla ännu en ny fin vas, Lotta Agaton som enligt mig gör de bästa och finaste montrarna och sist men inte minst vill jag omnämna Sandra Asplund som driver Asplund vars nyheter kommer lite längre ner i detta inlägget.
Asplund lanserade nämligen en ny kollektion nu i veckan som fått stående ovationer unisont.
Listan på kvinnor som gör inredningsbranschen i Sverige så mycket bättre och roligare att vara en del av kan såklart göras längre, men jag tror du förstår vad jag menar.

Nu blåser det andra vindar, och jag garanterar att bättre tider väntar i sort och smått.

Överst i bild ser vi en skymt av en av montrarna som var nominerad till mässans bästa monter, Mitab’s monter men jag blev inte riktigt klok på varför?
Kanske för att de svingat upp en gigantisk rislampa över hela härligheten, och frågan är varför inte Lotta Agaton’s montrar för ex String eller Tisca Rugs var nominerade, dessa montrar får alltid stor uppmärksamhet av besökarna och enligt mig var dessa i en klass helt för sig.
Priset vanns hur som helst av Tarkett vars monter precis som förra året, fick mycket uppmärksamhet på mässan, och montern var gjord av inga mindre än Note Design Studio.
I deras monter var det bildligt talat “golv uppåt väggarna” (lånad bild från Tarkett)

Hela mässan på det stora hela var som en stor färgexplosion i år, i stort sett alla utom de som anlitat Lotta Agaton för att göra stylingen åt dem (samt ytterligare några) hade mixat och matchat mustiga kulörer som senast sågs på 70-talet i en not so härlig blandning, det blev väldigt stimmigt för ögat, tycker jag, ja nästan så att man hade svårt att ta in produkterna i fråga och det är väl det som är poängen?

Bilderna ovan visar en glimt från montern tillhörande det nylanserade danska varumärket Warm Nordic som “specialiserat sig på att återge möbler från förr”, och allmän retrokänsla och färgbonanza rådde där.
Jag personligen förstår inte hypen kring detta varumärke, och varumärket är så nytt att hemsidan inte lanserats ännu.

Färggrannt med blått och gult i förgrunden var det även hos Carl Hansen & Son som var på plats för att visa deras senaste alster, förlåt relanseringar ska det vara, de har ju grävt ganska så rejält i arkivet den senare tiden, du ser de senaste nyheternas dem ser du  HÄR

Näst i tur har vi ett annat nyanserat varumärke nämligen norska Northern Lighting som nu adderat möbler till deras repertoar.
Detta till trots så var det en ny lampa i deras sortiment som fick mest uppmärksamhet, lampan Heat ovan som påminner om ett glödande eldklot och som designats av Johanna Forsberg.

Och när vi ändå är inne på temat eld, fin belysning och kvinnliga duktiga formgivare så känns det ju givet att visa den finaste nyheten på belysningsfronten just nu, nämligen ELD designad av Lisa Hilland för Konsthantverk i Tyringe, läs mer HÄR.

Lisas belysningsserie ELD var även nominerad till mässans Bästa Produkt men vann tyvärr inte, utan det gjorde Jin Kuramoto för Offect med Jin.

Och mer fint från Lisa Hilland som ju designat stolen Torso för Design House Stockholm , nya versioner av stolen som laserades förra året har tillkommit, bland annat lounge-stolen som du ser ovan i bild.

Danska Muuto fanns på plats för att visa deras nyheter.

Fogia lanserade precis som förra året en hel uppsjö med nya produkter för hemmets alla rum designade av idel namnkunniga designers med tex Note Design Studio och Norm Architects i täten.
Bland annat lanserar de nu i år deras första belysningsarmatur och produkter av keramik som båda designats av Note Design Studio.
Alla deras nyheter hittar du HÄR.

Var tvungen att ta en bild på nya fina fåtöljen Loafer designad av Space Copenhagen för &tradition, deras nyheter har jag visat sedan tidigare både HÄR och HÄRenough with that!

Fritz Hansen var också på plats på mässan och visade stolt upp deras 60-års jubileumskollektion där man hyllar bla ikonerna Egget med limiterad kollektion i Pure Leather.
Dessa nyheter hittar du all info om HÄR

Nya stolen Mantle Chair designad av designstudion Iskos-Berlin för danska varumärket Handvärk är en riktig skönhet tycker jag,  och den ser dessutom riktigt sittvänlig ut.
Jag vågade mig dock inte på en provsittning där den stod på sin lilla tron.

Danska Fredericia fanns på plats och visade upp deras nyheter och en av dem var den nya fotpallen till fåtöljen Swoon Chair som även denna designats av Space Copenhagen.

Massproduktions är ett företag som verkar tälja i guld just nu och prisas för deras design vid alla prisgalor som finns i branschen.
I måndags fick Chris Martin ta emot priset för Årets Stol för hans Icha Chair, och här är det senaste alstret nämligen Rose Chair helt i trä som står i centrum.

Skulptural form istället för Årets Mässväxt?
Ja i år var det ganska så dåligt med växtlighet på mässan, åtminstone frodiga gröna sådana och istället var det trenden med “döda växter” som syntes frekvent, och även massor med olika skulpturer som man inte riktigt vet vad de ska föreställa.
Här har nog Lotta Agaton varit tongivande gissar jag eftersom hon gått i täten med just detta.
I hennes utställning Dux Spaces såg vi tex skulpturer av Bo Arenander och utvalda konstverk som  tex målningar av Emma Bernhard

Voice som tidigare mest tillverkade förvaringsmoduler som tv-bänkar och byråer i högblankt utförande har iom att formgivaren Mattias Stenberg har anslutit sig till företaget fått en helt ny approch och nu lanserar de en hel rad nya möbler och en helt ny en ny look.
Hela deras nya kollektion har jag visat HÄR.

Och näst i tur är en av mina personliga favoriter, finska varumärket Adea som i nära samarbete med Mobile Box (Heja Lina!) som är deras agent här i Sverige går från klarhet till klarhet inte minst tack vare deras designsamarbete med namnkunniga svenska designers.
På mässan visade de bla upp den nya serien Harper som designats av Alexander Lervik och som bla innehåller en soffa med trästomme, läderdetaljer och fina textilier.
Nederst i bild ser vi stolen och pallen Fay designade av Mia Cullin, dessa visades som prototyper förra året men tar nu plats i sortimentet.
Så bra!

Articles!
Även detta varumärke fanns på mångas läppar under veckan, och fullt förståligt tycker jag som föll för fåtöljen Socialclub Lounge Chair designad av Anna von Schewen och inte minst vasen Cube designad av vasernas drottning Carina Seth Andersson.

Också är vi framme vid Asplunds monter där först och främst den nya bordsserien Palais designad av Anya Sebton och Lilja Löwenhielm hyllades unisont under veckan.
Bordet finns i flera olika utföranden och storlekar, antingen helt i trä eller också med bordsskiva av marmor (kom tyvärr inte med synligt i bildmin det lilla rosa som syns i bakgrunden)
I bild ovan ser vi även det lilla skåpet Mon Xi Xi designat av Pia Wallén.
En minivariant (bordsskåp) av ett kinesiskt bröllopsskåp och kulören är ju så himla fin!

Nyheterna hos String visade jag redan i Köln på IMM Cologne och även denna gång var montern uppbyggd som ett litet hus  och bakom stylingen stod även denna gång Lotta Agaton .

Med hemmets alla rum representerade på plats med massor av fin inspiration (ej sovrum dock), och även om stilen var densamma så var det lite annorlunda än förra gången.
Bla soffan var utbytt till Menu’s soffa Offset designad av Norm Architects.

Senaste nytt hos New Works, även detta ett danskt designföretag, är lounge-serien Mass i ljust trä med en asketisk japansk/skandinavisk stil som designats av designstudion Lim +Lu.

Gillar deras produkter riktigt mycket, bla fåtöljen Tembo och lampan Kizu är så himla fina, tycker jag

Tisca Rugs är ett gammalt anrikt mattföretag från Rumänien som Lotta Agaton har tagit under sina vingar och bla designat en egen matta med namnet PippiLotta för, samt gjort deras fina monter både här i Stockholm och nyligen i Frankfurt och mattor från dem syntes även i utställningen hos DUX samt hos String.
Gedigna mattor som tillverkas av finaste ull, och så himla roligt att de kommit i ropet igen och att förhoppningsvis fler kommer att få upp ögonen för mattor av god kvalitet.

Danska Skagerak fanns visade upp deras utemöbler framför allt men dessa lanserade redan i höstas för att vara insålda och leveransklara nu till vårsäsongen som sig bör.
Helt ny var dock klädhängaren i ask som ansluter sig till serien Turn designad av Line Depping.
Hängarna och krokarna i mässing köper man separat.

Hos Tre Sekel hittade jag som sagt serien Meden som Halleroed designat för Nordiska Museet och Skedstolen  designad av Carl Malmsten som de producerar för Arket.
Ljust naturträ som furu, ask och vitsåpad ek dominerade i montrarna trots att det talas mycket om de mörka träslagens återkomst just nu.
Fast det kommerer väl först nästa år till mässan skulle jag gissa…

Danska Louise Roe var på plats för att visa upp bla de nya minimalistiska vitrinskåpen och de nya mattorna, en kollektion som jag redan visat i dess helhet HÄR

Så här när vi närmar oss lustet så vill jag visa ännu en av mina personliga favoriter nämligen Friends & Founders vars stolsserie La Pipe klädda i sammet, när som helst an få lov att flytta hem till mig.
Inte så värst mycket nyheter hos dem, men nya kulörer på tex La Pipe och helt ny för nu är den lite annorlunda hängaren Stand Out som blir som ett smycke var den än placeras.

Åh, sista bilden i detta långa inlägg, vad härligt att du orkade hänga med mig enda till slutet.
Made by Hand var ett varumake som fick mycket uppmärksamhet förra året inte minst eftersom Ilse Crawford designat en The Sturdy Stool för dem då.
Jag gillar hur som som helst serien Petite Machine, ja inte minst den rosa varianten faller mig mycket väl i smaken.

Så var det väl allt för denna gången, det kanske dyker upp något lite längre fram som jag kommer på när alla intryck har landat en smula, det för vi se.

Och nu är det “färdig mässat” för ett tag för min del, jag skulle ju egentligen har åkt direkt till Ambiente nu i helgen men var tyvärr tvungen att ställa in detta i sista stund. Ibland blir det inte riktigt som man planerat, och viktigast av allt är att vara sann mot sig själv och lyssna på sin egen magkänsla om inget annat.

Pop Up Shop på Stockholm Furniture Fair 2018

Idag fortsätter jag min lilla rapportering från årets upplaga av Stockholm Furniture Fair med att visa den Pop Up Shop som fanns på plats.
Eller förlåt, den finns ju kvar även idag under “allmänhetens dag” då mässan är öppen även för dem som inte räknas som fackfolk.
En butik där man kan köpa mig sig något fint direkt från mässan, och jag personligen inspirerades mer av det jag såg där, själva sammansättningen och trendvibbarna som jag helt saknade i trendutställningen som jag bloggade om igår infann sig där.
I shopen som gjorts i samarbete med Ume Interior som drivs av Lisa Karlsson och Soraya Forsberg, fann man ett litet väl sammansatt sortiment med några av utställarnas produkter, kanske främst sådant som inte funnits överallt i svenska butiker sedan tidigare.

Speglarna i bild med tydlig hantverkskänsla och vintagelook kommer från BYN Collective, och finns även hos Perspective Studio i Stockholm där du ser bättre bilder på speglarna som heter Log Mirror.

Fina doftljus med behållare av keramik med bla doft av fikon.

Är du sugen på att åka ut till mässan och kika runt idag så är det öppet fram till kl 17.00, och även shopen är som sagt öppen då och finns i anslutning till GreenHouse längst ned i C-hallen.
En plats att om inte annat vila ögonen från den färgexplosion som donerat för övrigt vid årets mässa, men mer om detta när jag kommer tillbak med mitt svep med favoriter och tendenser.

Stockholm Furniture Fair 2018 – Trendutställningen

Låt mig starta mitt inlägg om årets trendutställning EN-AW 6082 vid Stockholm Furniture Fair 2018 med att säga att jag blev helt paff.
Och besviken.
Jag gick till och med förbi utställningen först utan att uppfatta att DET var trendutställningen (jag var inte ensam om detta) men se det var det!

Vid första anblicken tänkte jag inte ta några bilder ens eller blogga om det hela, men eftersom jag bloggat om trendutställningen under flera år, så tycker jag ändå att det hör till på något sätt.
Kanske var det för svårt för mig, jag tyckte nämligen inte att det gav mig ett dugg, det var för platt och oinspirerande helt enkelt.
Missförstå  mig rätt, jag tycker att det är ett superbra ämne som de tar upp när de vill visa skillnaden mellan naturliga material och material som framställs på konstgjort sätt “fejkmaterial”, hållbarhet, hantverk osv men jag saknar det inspirationen kring det hela.

Utställningen  som gjorts av Christian och Ruxandra Hälleröd dvs Halleroed , skulle belysa intresset för de grundläggande, äkta materialen som trä, metall, glas, skinn och intresset för hantverket med dessa material och att vi parallellt med detta ser en annan tydlig trend, främst från industrin och olika branscher, där ”äkta” material börjar bli bristvara eller etiskt oförsvarbart att utvinna och därmed börjar ersättas av konstgjorda imitationer, det som ofta kallas för fejk-material.
Utställningen som döpts till EN-AW 6082 var gjord som en installation om material bestående av monumentala objekt som utforskar dessa teman och själva namnet EN-AW 6082 anspelar också på materialreferenserna i utställningen, enligt Christian Halleröd.

Installationen gjorde de i samarbete med Materialbiblioteket som i en förklarande del av utställningen som du ser här ovan,  visar de material som Halleroed har arbetat med.
Materialbiblioteket grundades 2005 och är landets främsta kunskaps- och inspirationsplats där material möter arkitekter, designer och produktutvecklare. Sedan 2012 finns Materialbibliotekets permanenta showroom på Stockholmsmässan.

Halleroed som består av Christian och Ruxandra Halleröd som sagt, bildades 1998 och arbetar med inredningar och arkitektur och  är baserade i Stockholm men arbetar även internationellt, bland annat i Los Angeles, London, New York, Tokyo och Berlin.

Hallerroed har gjort projekt åt bland andra Arket, Acne Studios, Byredo, Frame, Engelbert, Arigato, Totême och Nordiska Museet.
Men som sagt det blev alldeles för konstigt för min smak, jag gillade Lotta Agaton’s trendutställning som hon gjorde 2017 typ 100% mer.

De kunde ju tex inkluderat de nya furumöblerna som de designat för Nordiska Museet och som görs i samarbete med Tre Sekel där jag knäppte en bild på möblerna.
Dessa kunde ju lika gärna fått ta plats i stället för en av de där trästockarna, men så fattade jag ju inte själva grejen som sagt.

Stockholmfurniture Fair 2018 – Paola Navone

Hej alla fina bloggläsare!

Fredag i en vecka som har gått i ett väldigt tempo, men jag tycker nog att jag hunnit med att uppdatera bloggen ganska så hyfsat iallafall.
Idag skippar jag fredagsmyset och lägger in en växel till, för jag vill gärna börja visa Dig lite av det som jag har spanat in ute på Stockholm Furniture Fair 2018 nu medan det känns aktuellt.
Och vad passar bättre än att starta med Guest of Honor-utställningen som alltid brukar väcka mycket uppmärksamhet, och en del blandade meningar.

Min favoritutställning är fortfarande den som Ilse Crawford gjorde för några år sedan, den blev en sådan härlig avslappnad mötesplats där man kände sig inbjuden att ta del av det hela på ett naturligt sätt.
Förra årets utställning av Jaime Hayon var däremot en stor besvikelse då det bara var saker uppställda på ett podium som man kunde titta på ungefär som i ett skyltfönster….

Och hur var då utställningen som den italienska stjärndesignern skapat?
Jo, faktiskt helt ljuvlig, uppiggande och intressant att kliva in i och upptäcka Paola’s färgsprakande och fantasifulla värld.
Jag tog såklart en del bilder där i Thammada som utställningen döpts till, så dem vill jag visa dig nu, häng med!

”Thammada” som utställningen har döpts till som sagt, är det thailändska ordet för “vardag” och förkroppsligar Paola Navones konceptuella arbetssätt.
Paola ser sig själv som en världsmedborgare och sakletare av rang, och blandar gärna vardagsföremål, mönster och texturer, tyger, objekt och möbler som kommer från olika världar till en vänskaplig och färgstark inredning med inslag av pop.
Excentriskt och helt klart maximalistiskt.

Paola Navone tog examen i arkitektur 1973 vid Turin Politecnico och på 1980-talet var hon aktiv i avantgardistiska designrörelserna Alchimia och Memphis och 1988 skapade hon Mondo-varumärket tillsammans med Giulio Cappellini.
Under sin långa och mångsidiga karriär har hon växlat mellan rollerna som arkitekt, designer, konstnärlig ledare, inredare, kritiker, lärare och organisatör av utställningar och event, både oberoende och för utvalda kunder.
Och still going strong trots sin ålder!

Jag älskar ju Paola Navone’s design och hennes lekfulla uttryckssätt, ja inte minst alla möbler som hon har designat för Gervasoni är to die for,  och som du kanske vet så är det Paola som har designat matbordet Gray som vi har hemma hos oss.

I mitten av utställningen var det en fantasiträdgård med oversize konstgjorda Snödroppar och andra blommor, och den konstgjorda golvmattan var en matta från Bolon.
Bolon syntes förresten som golv i en hel del av montrarna i år, riktigt roligt att se!

Om du tycker att jag ser nöjd ut när jag kikar på det lilla röda sängbordet så beror det på att det egentligen är ett litet sidebord som heter Smart för utomhusbruk från italienska Ethimo som vi har agenturen för i Sverige, Norge och i Finland.
Så himla roligt såklart att Paola valt ut möbler från Ethimo trots att hon inte designat några möbler för dem, dock har hon någon sorts relation till ägarfamiljen av Ethimo så det finns naturlig anknytning.
Bordet i fråga hittar du HÄR.

Även stolarna vid matbordet kommer från Ethimo och heter Flower, en riktigt fin stol av galvaniserat stål  som pulverlackeras i en uppsjö av olika fina kulörer.

Och fina produkter för det dukade bordet som Paola Navone har designat för Serax

På plats precis utanför utställningen fanns en liten butik där man kunde köpa böcker om design och arkitektur, och där fanns även en bok med samma namn som själva utställningen som handlar om Paola  Navones designfilosofi, lite historia och så klart alla hennes fina alster.
Förutom några varumärken som jag nämt här ovan så fanns det många fler representerade i utställningen, är du nyfiken på vilka det var så hittar du hela listan HÄR

Stockholm Furniture Fair 2018 – Årets Möbel

Det är inte enbart Elle Decoration som delar ut designpriser under designveckan här i Stockholm, även ute på mässan delas det ut pris bl.a. till Årets Monter och Årets Möbel, varav den sistnämnda jag gärna vill lyfta fram här hos mig.

Priset delas årligen ut av Form Magazine, och i år tilldelas priset ingen mindre än sprillans nya fåtöljen Agnes designad Andreas Engesvik för IRE.

Fåtöljen ingår i deras nyligen lanserade Character Collection som jag nyligen bloggade om i detta inlägget
Stort grattis till Andreas Engesvik och IRE, så välförtjänt!

*Pressbilder IRE