Visar inlägg för sök efter "Andreas martin löf"

Brf Balneum av stjärnarkitekten Andreas Martin-Löf

Brf Balneum Inredningshjälpen
Idag visar jag er bilder från nybyggnadsprojektet Brf Balneum som kommer ut till försäljning inom kort via ESNY.
Bostadshuset med totalt 135 bostäder har adressen Bryggvägen, Gröndal Strand och ligger med direkt anslutning till Mälaren, naturskönt och vackert.
Huset är ritat av den prisade arkitekten Andreas Martin-Löf som år 2014 blev utsedd till årets arkitekt med mängder av meriterade uppdrag på meritlistan.

Brf Balneum Inredningshjälpen Brf Balneum Inredningshjälpen Brf Balneum Inredningshjälpen Brf Balneum Inredningshjälpen

Brf Balneum Inredningshjälpen Bilder via Balneum.se

Brf Balneum bjudder på storslagen arkitektur och faciliteter utöver det vanliga, eller vad sägs om generösa glaspartier samt balkong med sjöutsikt, gedigna och exklusiva materialval, ett gemensamt SPA med pool & bastu med angränsade soldäck utanför?

Brf Balneum Inredningshjälpen Brf Balneum Inredningshjälpen

Namnet Baleneum är för övrigt ett väldigt passande namn för ett sjönära hus med pool då Balneum betyder badhus på latin.
Brf Balneum har såklart även en egen båtbrygga och båt (!) som alla som bor i huset får utnyttja.

Vill du veta mer om det arkitektoniska arbetet bakom Brf Balneum så hittar ni en intervju med Andreas Martin–Löf HÄR, och all info osv om bostäderna HÄR.

Skärmavbild 2015-03-24 kl. 12.28.58

Inredningsnyheterna v.06 /2019 direkt från Stockholm Design Week

Den här veckan blir det som sagt  ett lite annorlunda nyhetssvep då i stort sett alla nyheterna kommer att vara sådant som visats och som jag fastnat lite extra för under Stocholm Design Week & Furniture Fair 2019.
Det har ju lanserats en hel del nyheter och även sådant som jag visat sedan tidigare här via pressbilder har fått visa upp sig live för första gången nu under veckan.
Det blir en diger och lång lista och det blir både sådant som jag spanat in via separat utställningar på stan samt nyheter från själva mässan.

Först tänkte jag dock säga några ord om själva helheten, känslan och budskapet under veckan, och egentligen så ställer jag mig själv lite frågande här…?
Fanns det egentligen något budskap, engagemang kring de viktiga frågorna med miljön i fokus som genomsyrar hela vår värld just nu, eller glömdes det helt enkelt bort i allt det glada och festliga?

Ja, Stockholm Design Week är sannerligen en uppsluppen och festlig vecka med mingel och partyn som avlöser varandra osv, men samtidigt fick man känslan av att man låst in miljöproblemen, konsumtionskarusellens vara eller icke vara samt rådande kris i branschen där många företag/butiker sliter med dålig lönsamhet och tyvärr får lägga ner sin verksamhet i garderoben för att släppas ut igen när veckan var över…

Jag tänker tex på alla mindre möbelbutiker ute på landsbygden och i mindre städer som stänger ner på löpande band just nu och fler lär det bli.
De stora aktörerna och internet-jättarna tar däremot allt fler andelar och spär på våra miljöproblem genom otaliga transporter både genom det som de ofta importerar långväga ifrån (Asien tex) samt transporter till slutkonsumeten, returer på returer och saker som sedan kasseras på grund av att de blivit förstörda vid nyss nämnda hantering…
Dessa frågor lyftes inte alls enligt mig, jag antar att det skulle lägga sordin på festen….
Jag stannar här i detta ämnet, det finns de som är betydligt bättre än vad jag är på att lyfta dessa frågor (tex Trendenser’s inlägg HÄR och tänker att vi fortsätter med  att kika på high lights från veckan.

Nu kör vi!

Jag kör mitt svep i nån sorts kronologisk ordning och inleder med veckans första pressvisning som arrangerades av Hästens för att visa deras nya sängkläder i samarbete med mode- och textil designern Lars Nilsson.
Läs mer HÄR

Efter nyss nämnda visning skyndade jag vidare till Kasthall för att spana in deras utställning i butiken Signs of Nature kurerad av Lotta Agaton och jag fastnade lite extra för den nya mattan Feathers som du ser ovan i bild
Kasthall hade även en fin monter på själva mässan och även denna var stylad av Lotta Agaton.

Mera mattor och här hos Kateha hade man också satsat på mattor som ger ett extra uttryck till inredningen, och hade precis som Kasthall satsat på mattor med fransdetaljer.
Mattor som inredningsdetaljer och med fransdetaljer är värt att in framöver om man vill vara trendig.

I vanlig ordning så öppnade Svenskt Tenn upp en ny utställning lagom till designveckan, och denna gången under namnet Heritage.
Jag som gillar designern Luca Nichetto tycker så klart att det är kul att han designat den nya fina lampkollektionen Fusa av glas från Murano för Svenskt Tenn som du ser i bild här ovan.
Luca är ju även aktuell med nya lampor för italienska Ethimo och dessa kan du spana in HÄR

På måndagen hölls den årliga deigngalan Elle Decoration Swedish Design Awards där en rad olika priser delades ut för att lyfta det bästa inom svensk design just nu.
PÅ galan fick även Mirella Stor ta emot priset som Årets Influenser, stort grattis igen Mirelle och spana in alla vinnarna HÄR

Tom Dixon hade valt ut Stockholm Design Week för världslanseringen av hans nya stolserie FAT som kommer i flera olika varianter – läs mer i detta inlägget .

DUX passade på att visa upp deras nya designsamarbete med danska norm Architechts en nyhet som jag spanade in på plats på Alma under ett cocktailmingel och fler och bättre bilder på sänggaveln Norm hittar du HÄR

Matti Carlsson passade på att lansera det nya bordet Hommage Grande som tillverkas av anrika Tre sekel med
lokal produktion av lokala råvaror samt ett fint hantverk, och bordet nominerades även till Born Classic av mässan och Bukowskis.
Bordet visades på plats i utställningen hos arkitekten Andreas Martin Löf i samarbete med danska Frama, en utställning som jag tyvärr missade men här via bild tagen av Andy Liffner.

En annan utställning som jag tyvärr missade var den som tog plats i The Fenix Palace i regi av My Residence/ Hanna Nova Beatrice, japanska Ariake samt inbjudna aktörer som Turn handles som gör vackra handtag med talanger som Norm och Snöhätta, norska Nedre Foss och a.part, kroatiska Faina, Matti Carlson samt keramiker som Richard Söderström.
En utställning som även denna påvisade att japanska influenser med dess avskalade enkelhet är det som inspirera just nu och kanske just för att vi längtar efter ett enklare liv med mera närhet och lugn, mindre konsumtio osv.
Utställningen stylades av Annalena Leino och fotograf Andy Liffner.

Granit var på plats på mässan (!)  och visade de upp de nya fina rispapperlamporna  (adlink) med lite oregelbundna former och dels en rund eller en avlång variant och även den nya modulmöblen Modulär samt deras allra första rottingmöbler som du kan se HÄR.

Under Northern Light Fair presenterades vinnaren av föreningen Hemljus designpris 2018 som gick till designsamarbetet  Hanna Wessman för Watt & Veke och närmare bestämt för lampan Box Floor (adlink) som är min favorit ur nyss nämnda kollektion.

Ett trendfenomen som jag noterade på mässan var det var ett stort antal olika tillverkare som lanserade ett telefonkioskliknande bås för podinspelning, ja som en liten studio att kliva in i när man ska spela in sina podavsnitt…
En mycket märklig grej som jag inte alls hade kunnat ana att det fanns ett behov av…behöver man verkligen en sedan för att spela in en pod och var ska man husera en sådan tänker jag?
I dessa tider när vi talar om att begränsa vår pryliver och konsumtion så känns det som om detta är en ganska onödig grej?
Bilderna ovan tog jag hos Materia som bara var en av flera tillverkare av dessa, och de hade även ett samarbete med Säker Stil som du säkert känner till.

Nya söta pallar designade av Katja Pettersson för Swedese

Ovan i bild ser vi nyheten Niche designad av TAF för Fogia och just fåtöljer och soffor med runda former är det som gäller överlag just nu.

Jag har ju redan visat dig Guest of Honour-utställningen gjord av Neru & Hu som jag inte var helt överväldigad över, men gillade däremot utställningen A New Collection som fanns längst ned i A-hallen.
En utställning som visade det gemensamma skapandet av Nationalmuseums nya restaurang och framtagandet av 80 nya inredningsföremål designade av Matti Klenell, TAF Arkitekter, Carina Seth Andersson och Stina Löfgren, liksom arbetet med renoveringen av museet.
Så fint och där blev jag ännu mer sugen på att besöka Nationalmuseum pronto.

Ovan i bild ser vi stolen Botero designad av Matti Klenell i samarbete med Peter Andersson och som tillverkas av Källemo, och det är även Matti Klenell som designat rottingstolen ovan i bild som tillverkas av anrika Larsson Korgmakare.

Och ännu ett bevis på det där med att fåtöljer och soffor med mjuka runda former regerar, gärna u-format och här i form av nya fåtöljen Novel designad av Linnea Hildebrand för Friends & Founders vars stol La Pipe är en storfavorit hos mig.

Gemla’s produkter av böjträ tillverkade i Sverige vilket är en ovanlighet bara det, är ju bara så himla fina och de fanns på plats med en helgrön monter (årets kulör på mässan), och de har teamat upp med Svante Öquist som numera är deras ambassadör.

Rottingnät som detalj på möbler och inredningsdetaljer pekade jag på redan när jag summerade Maison & Objet för några veckor sedan HÄR och denna trend spanade jag in hos tex Design House Stockholm som bla visade upp nya förvaringsserien Air och satsade på japanska gröna influenser genomgående i deras monter.

Och mera grönt, och här hos danska &tradition  som var på plats och visade upp deras nyheter med bla nya produkterna i serien Loafer.
&traditon var som sagt på plats men däremot så ställde vare sig deras landsmän Hay och Gubi ut på mässan, minsann….

Malmöbaserade designern Lisa Hilland gillar ju jag personligen, och hon var välrepresenterad med sina alster hos tex Design House Stockholm och Gemla men också med en helt egen monter för nya egna varumärket Mylhta som jag bloggat om sedan tidigare HÄR.
Så himla fina saker med med älta känsla och så mycket kunskap som ligger bakom hela designprocessen, ja vaserna här ovan är ju ett talande exempel på detta.

Adeas fina soffa Harper designad av Alexander Lervik i trä och med flätat band av läder gillade jag redan vid förra årets upplaga av mässan då den var i prototypstadie, och nu kommer denna ut till försäljning och kan dessutom fås med plymåer klädda i Morris textilier.
Ovan i naturinspirarade textilen Strawberry Thief och i förgrunden en spirande vårbukett.
Trendalert även för nyss nämnda bukett som var årets mässväxt kan man säga, och även för natur och djurlivsinspirerade textiler, såklart.

Nyheterna Donna och i bakgrunden Bounce designad av Monica Mulder

Två nyheter som jag spanade in när det gäller belysning ser vi här ovan och med dessa ganska tydligt att de tenderar att vara lampor av glas eller keramik och gärna med räfflor som gäller just nu.
Överst i bilder vi nyheten Donna från Pholc designade av Nina Jobs & Stina Sandwall  samt här nedan i bild serien Noctambule design Konstantin Grici för Flos.
Och ej heller att förglömma serien Fusa designad av Luca Nichetto som jag berättade om tidigare i mitt inlägg.

70-års jubilaren String vars monter gick i monokromt beige som är årets nya kulör hos dem var som vanligt välbesökt inte minst av alla influenser som ville ta bilder där i vanlig ordning.
Jag har ju bloggat om deras nyheter SS19 sedan tidigare HÄR och du har säkert koll på att det är Lotta Agaton som gjort den fina stylingen av detta String-hus med olika rum att kika in i samt även ett antal utemiljöer  eftersom de lanserar en rostfri variant av galvaniserat stål nu i år.

Spanade i nyheterna hos Oldby Design som jag redan bloggat om HÄR…svensk design och gediget hantverk på pränt.

En av de finaste montrarna enligt mig hade danska New Works och även här är det Lotta Agaton Interiors som gjort stylingen.
En liten trendalert kan även utfärdas för “lurviga fåtöljer” som här ovan för det syns överallt just nu, antingen med klädsel av naturmaterial som fårskinn eller teddy.

Så avslutar jag med några bilder som jag tog på Bukowskis som i samarbete med den prisbelönta textiltillverkaren Magniberg hade en separat utställning nu under veckan.
En utställning som var väldigt fin tycker jag och vill du spana in videosnuttar från denna och allt annat samlat i ett svep så kan du kika HÄR

*Samtliga bilder i inlägget är egna bilder om inget annat anges.

En magisk kväll med Jotun Lady

En av anledningarna till att jag befinner mig i Stockholm är att jag i tisdags var inbjuden av Jotun Lady till en magisk kväll  där de i samarbete med arkitekten Andreas Martin Löf premiärvisade deras kommande färgkollektion och färgtrenderna för 2019.
Kvällen var premiären och startskottet för en lanseringsturné runt om i hela välden och på plats var såklart karismatiska Lisbeth Larsen som var kvällens värdinna tillsammans med Anderas och Madeleine Ek som driver EKPR.
Ovan i bild ser vi Lisbet från Jotun och Svante från Elle Decoration.

Kvällens värd Andreas Marin Löf som är en av Sveriges främsta arkitekter, och väldigt trevlig dessutom och till vänster har vi Lotta Agaton som också var på plats, det bästa av allt sådana här kvällar är ju alla roliga möten med nya och gamla bekantskaper.

Jag och Madeleine, så förväntansfull inför att det hela skulle dra igång!

Magisk utsikt över Riddarfjorden från Norr Mälarstrand,  ja du ser ju själv och samma utsikt var det ifrån stort sett våningens alla röster och två balkonger.
Andreas Martin Löf har dessutom en tagit fram en egen doft som en hyllning till platsen.

Bubbles & Bites

En bättre tisdag helt enkelt

Stylingen var i vanlig ordning när det gäller Jotun Lady, gjord av den norska stylistduon Kråkvik/Dorazio och det är även de som har stylat pressbilderna som visar den nya färgkollektionen 2019 och dessa kommer först i nästa vecka så dessa får jag återkomma med då.

Frida Fahrman var också där och vi brukar ses på tillställningar som dessa så det var kul att ses igen.
Jag hade som du ser lyckats pricka in en av de stora kulörtrendenderna rent kulörmässigt som du ser, ja under nästa år blir det åter massor med puderrosa och svagt lila nyanser, beiga toner och grönt.

Innan själva middagen började så berättade Lisbet om den kommande kollektionen som döpts till Identity, visade lite sneak peeks av de kommande pressbilderna och även om trenderna ur ett internationellt perspektiv.
Det här är nog  den fjärde gången som jag lyssnar på Lisbets’ trenddragningar och det är alltid lika intressant och träffsäkert.

Sen blev det mat som var både vacker att titta på och magiskt god att få smaka och maten kom ifrån restaurangen Adam & Albin .
Råbiff och Fröjalax med en sås som var så god att alla vid bordet spikade tallrikarna från Himla för att inte missa en enda droppe, hahaha, ja så gott var det!
Vi fick även en supergod dessert med hallon, persika, glass och sabayonne, men den missade jag att fota, antagligen för att den var helt magiskt god den med.

Ja, har du läst enda hit och kikat på bilderna så förstår du nog vad inläggets rubrik syftar på.
Kollektionen med de fina pressbilderna återkommer jag som sagt till så snart jag fått pressbilderna, ja den som väntar på något gott.

Stort tack till alla inblandade.

*Bild 1-3, 6-7, 10+12+15 är bilder från EKPR resterande bilder är tagna av mig.

Farnsworth House

Den här veckan hoppar jag över mitt sedvanliga Hemnet-span och lämnar istället utrymmet till Mies Van Der Rohe’s Farnsworth House som jag fick upp ögonen för via Cereal Magazine.
Huset som finns Chicago designades och färdigställdes av Mies Van Der Rohe redan på 50-talet, och trots att det har ca 70 år på nacken så känns ju dess arkitektur högst aktuell idag.
Jag tänker då på arkitekter och deras alster, som Andreas Martin Löf och nyligen prisbelönta arkitekt och designstudion Skälsö Arkitekter som fick ta emot pris vid Residence Stora Formpris nu i veckan.

Huset omtog 5 år att färdigställa med alla dess speciallösningar, var Mies van der Rohen’s första privathem och han skapade åt poeten Edith Farnsworth.

Läs mer om husets historia HÄR

Minimalistiskt och avskalat, men ändå omfamnande och varmt mycket tack vare materialvalen, och att naturen utanför huset på något sätt flyter ihop med själva inomhusmiljön.
Vilsamt och vackert, och väldigt behagligt att för en gångs skull kunna hänge sig åt att njuta av själva arkitekturen.

Residence Stora Formpris 2014

formpris

Igår delades Residence Stora Formpris 2014 ut under både pompa och ståt vid
en priscermoni med efterföljande galamiddag i Färgfabriken där Lotta Agaton
var den som iscensatt själva rummet och dukningen, och kändiskocken Niklas
Ekstedt stod för maten.
Och av mitt Instagram-flöde att tolka så var ALLA där!

Skärmavbild 2014-12-02 kl. 22.32.58 Skärmavbild 2014-12-02 kl. 22.34.14

Juryn bestående av Residence Magazine’s duktiga redaktion samt Lotta Agaton,
Stefan Nilsson, Luca Nicetto, Åke E:son Lindman och Daniel Golling har haft i
uppgift att utse Sveriges bästa designers, arkitekter och kreatörer, design med
det där lilla extra som verkligen utmärker sig, som lyser lite starkare.

Och vinnarna 2014 är:

Årets designer:
Anna von Schewen
»För finurlig idérikedom och överraskande materialmöten som nu tar plats på
den internationella möbelarenan.«
Nedan ser ni Smeralda-­fåtöljen för italienska De Padova.

ANNA-VON-SCHEWEN-PORTRAIT SMERALDA_WHITE_DEPADOVA

Årets arkitekt:
Andreas Martin Löf
»För förnyelse av Stockholms bostadsvärld i två riktningar, det mest exklusiva
men även det som storstäder behöver: kvalitativt och snyggt lågprisboende.«

8600-019

Årets producent:
Martin Huber, Fogia
»För modet att ta ett resolut designsteg uppåt och vitalisera ett stabilt varu-
märke med nya spännande samarbeten.«

Fogia_GRUPPBILD-kopia

Årets nykomling:
Gustav Persson
»För sitt trädoftande möte av funktion och poesi som lyfter finsnickeriet till
nya höjder.«
En poet och hans bord. Gustav Person och hans Spänna som produceras av
Källemo.

bordochjag

Årets konsthantverkare:
Anton Alvarez
»För hans säregna expedition till hantverkets epicentrum där handen möter
maskinen i total närvaro.«

TWA_Anton_Alvarez_Photo_Katrin_Grejling_3

Årets belysning:
Fog av Front
»För den klassiska ljusglobens vardaglighet där blästrat glas fram­kallar en
svindlande dimhöljd effekt.«

Fog-group2-vit

Årets accessoar:
Kerros för Iittala av Matti Klenell
»För en möbel som är hemtrevlighetens accessoar, en lättsam hjälpreda med själv-
klar form.«

Kerros_Teema_group_JPG

Årets Lauritz Icon Award:
Bruno för Källemo av Mats Theselius
»För en fåtölj som med osviklig stil och närhet i materialen symboliserar ett lång-
siktigt tänkande i designbranschen.«

Bruno_1997_2009_002-Hires

Årets möbel:
Afteroom, Chair No 1 för Menu
»För att i stolarnas myllrande djungel hitta det enklaste av det ­enkla, en snygg
och sittbar skiss till idén om en stol.«

Afteroom-Chair-for-MENU_Black_Blue_012

Årets samarbete:
Claesson Koivisto Rune & Juhlin, champagneglaset Optimum för Italesse
»För sin bubbliga ambition att skapa världens bästa champagneglas, en balans-
akt av absolut gehör, svensk design och italiensk glasindustri.«

Italesse_Stockholm_Claesson-koivisto-Rune-e1414581889267

För att läsa mer om årets vinnare av Residence Stora Formpris 2014, klicka
på respektive designers namn så kommer ni till Residence Magazines alltid
lika välskrivna artiklar och intervjuer.
Intressant att få veta mer bakomliggande tankar kring en designers arbete,
att få lite mer kunskap och insyn i designpcessen osv.
Och stot GRATTIS till alla vinnarna!

Motiveringarna vid respektive pristagare är skrivna av Residence Stora Form-
prisets jury.
Bilderna i inlägget är lånade från Residence Magazine och deras Instagram.

Inredningshjälpen/Anette